Cortina UP, Acenda as luzes!

(A discussão sobre os Aspectos de Desempenho autênticos)

Se vocês, queridos leitores, estão familiarizados com os meus sites e meu trabalho, então você perceber que eu coloquei um monte de minhas performances gravadas em meus vários perfis em torno de a teia. No meu canal do Youtube, e rede social de meu cantor, todos os tipos de áudio e vídeos de me cantar pode ser encontrado. E &'; s não para mostrar … bem … não inteiramente.

Eu coloquei as músicas lá em cima, porque quando eu gravá-los, enquanto eu posso conseguir uma vaga idéia de se ou não eles refletem o meu eu interior, I don &'; t ter objetividade suficiente para tomar uma decisão concreta sobre quais músicas para colocar em um CD que estou preparando para este Verão, por isso, o feedback é importante.

É claro que, quando buscamos a objetividade, que &'; re nem sempre emocionado com as respostas que recebemos de outros, somos nós? Bem, afinal de contas, nós &'; re humano, certo? Mas devemos, todos nós, abraçar o feedback, seja ele qual for, &';! Porque ele simplesmente nos faz melhor

E Sure! Eu adoro quando eu recebo feedback positivo no meu canto, mas meu trabalho aqui é principalmente para ensinar, não executar.

Execute! Que &'; s seu trabalho! E que &'; s o que &';. Re vai falar hoje

Eu encontrei alguns artigos velhos que eu escrevi anos atrás sobre o assunto do que faz um desempenho autêntico, e I &'; vou tentar uma seqüência de alguns eles juntos para articular o que eu acho que são alguns componentes-chave que criar a magia

Então, vamos &'; s começar …

Existem 3 elementos que vêm à mente logo de cara:
• Canção Escolha
• A qualidade de sua comunicação
• Conseguiu ter um chamariz – Realmente?

CANÇÃO ESCOLHA

(alguns excertos retirados de SYL Boletim de abril de 2004)

"The Song Is You"

As palavras a este velho padrão de repente invadiu meus sonhos na outra noite e eu acordei com uma nova revelação. Embora seja uma canção de amor romântico, as últimas 2 linhas parecia falar-me de outra coisa ... algo genuíno, autêntico e verdadeiro ... um bocado como a maneira que eu quero que você cantar.
As palavras à últimas linhas são: "A música é doce, as palavras são verdadeiras. A canção é você".

Quando eu falar com você sobre ser real quando você cantar, eu estou falando sobre a escolha de canções que são confortáveis ​​para você em grande estilo e humor, bem como letra e melodia. Quando você escolhe canções confortáveis ​​que dizem o que você quer dizer, e são baseadas em suas crenças, suas tradições, seus costumes, sua educação e meio ambiente, então você é a música, ea música é VOCÊ!

Encontrar Your Song

Eu cresci em Nova York e foi influenciado pelo jazz e estilos musicais da Broadway.
canções de jazz sentir muito natural para mim ... as notas de jazz forma como são dobrados e improvisada é familiar e confortável, e quando eu cantar canções da Broadway, eles fluem de mim com uma ausência de esforço que se sente como se eu poderia continuar cantando por horas e horas.

Sim, eu vou cantar uma melodia País quando solicitado, ou poder-balada Pop, ou uma canção de rock, ou até mesmo uma arte da canção se solicitados em um trabalho de fazê-lo, mas embora eu possa apreciar e executar todos os gêneros musicais, se eu tivesse que escolher uma canção de audição para expressar plenamente a minha essência, ele teria que ser uma música Jazz, um padrão, ou algo de Broadway.

E a razão para isso é que tão cedo quanto me lembro, os sons das melodias, harmonias e ritmos contidos nesses 2 estilos derivou através de nossa casa non-stop. Examine suas raízes para encontrar a música que você expresse plenamente!

Eu tenho alunos que amam o estilo Jazz, ainda têm dificuldade para negociar através de nuances de jazz que não fazem parte de suas zonas de conforto. Eles simplesmente som melhor, mais livre, mais solta, mais confiante quando eles cantam em estilos que fazem parte de quem eles são. É onde melhor possam expressar a sua própria essência.

O cantor de Comfort Zone

Agora eu posso ouvir você dizer: "Espere, Chrys! Você está dizendo que nunca devemos aventurar fora de nossa zona de conforto? Como podemos crescer se nós don 't? "

Essa é uma boa pergunta! E "Não", eu não estou dizendo para não ampliar as linhas de fronteira de sua zona de conforto.

Ao contrário, devemos estar sempre dispostos a nos esticar através de nossas performances. E, especialmente, se você deseja trabalhar como um artista profissional, você apenas tem que saber um todo lotta músicas para quando os clientes fazem pedidos.
Nós também pode esticar a nós mesmos dentro do nosso próprio estilo. Por exemplo, se estamos acostumados a segurando o microfone, devemos tentar, por vezes, para cantar com o microfone no suporte e
nossas mãos livres. E devemos tentar esticar o nosso alcance e para ouvir a música que é popular, mas pode não ser o que normalmente compra na Tower Records.

Mas todo mundo tem um centro onde a música do coração vive e respira. Neste local é onde a música eo cantor somos UM. E é onde você está no seu melhor!

E você pode encontrar esse lugar, cantando em tantos estilos diferentes como você pode, em seguida, verificando-se.

Você acha que é difícil para respirar em locais; notas que estão dentro de seu alcance, mas ainda não é fácil de acertar, ritmos que parecem puxar para fora da pista, frases que ficam presos em sua garganta?

Se "sim", então enquanto você pode cantar essas músicas em um trabalho, se solicitado, eles não são as canções de seu coração, e você nunca iria querer cantá-las em uma audição ou competição. Canções de seu mais profundo fluxo de expressão da alma de você
como mel; sem esforço, fluido, suave, doce e clara

Você pode ler mais sobre como escolher as músicas certas para si mesmo através da leitura “. A Arte da presença de palco &" ;, porque escolha da música e presença de palco estão relacionados … e como … para quando você canta uma música que &'; s confortável, você realmente se conectar com seus ouvintes!

(a partir boletim SYL, maio de 2007)

É tão importante a escolha de material correto para cantar, as pessoas. Escolher músicas para
realizar é como tentar em casacos. Eles precisam fazer você olhar bem, se sentir bem e se encaixar muito bem. Por isso, é importante saber quem você é como um artista.

Tenho o prazer de dizer que temos uma grande quantidade de cantores experientes e mais maduros aqui nesta comunidade online, que são mais conscientes do que funciona para
eles, provavelmente porque tivemos mais experiências de vida , mas você cantores mais jovens podem aprimorar suas habilidades seleção de músicas também ... apenas por entender o seu estilo particular, conectando-se com as letras, e saber exatamente como lançar a música para a "carne" de sua voz.

Meus alunos adolescentes vão te dizer que eu não vou deixá-los executar uma canção até que eles entendem cada palavra da letra.

Você também pode reler mais sobre escolha da canção no 01 de março de 2009 postagem, que já é no blog no www.SingYourLife.com/blog

A qualidade da comunicação
(alguns excertos retirados de SYL Boletim de abril de 2003)

Ser você mesmo!
tenho descobriram que uma vez um estudante de cantar estabeleceu firmemente os fundamentos que são dadas em "The Art of Singing &" ;, (anteriormente intitulado “ uma voz para uma vida em 30 Dias"), e está pronto para começar a realizar regularmente, algo estranho começa a ocorrer. Os progressos realizados no processo de aprendizagem da maneira correta para produzir o som parece desacelerar para um rastreamento.

eu tenho me perguntado sobre isso desde a ocorrência acontece com quase todos os meus alunos que, aparentemente, passaram os fundamentos do treinamento vocal, e sinto que eles têm dominado os princípios que estão respirando, criando o som, usando todas as câmaras de ressonância do corpo, apoiando tom com o diafragma, e evitando os Sete Pecados Capitais de cantar.

O que parece ocorrer é que o cantor, que tem feito com sucesso a transição entre os treinos e as músicas, pelo menos, para a sua satisfação, inexplicavelmente e de repente executa sem qualquer verdade ou real expressão de si!

Quando estamos a aprender a cantar corretamente, passamos de apenas fazer os exercícios para cantar músicas favoritas familiares ao aplicar os fundamentos que estão aprendendo.

Isso é bom, pois uma vez que estamos programando padrões de memória celular e muscular do corpo, devemos usar os princípios de cantar em uma canção real.

Mas algo mais deve eventualmente ocorrer, a fim de ser um performer.

E algo que é a qualidade da comunicação, em outras palavras, o grau de realismo. Como podemos expressar nossos sentimentos em uma canção utilizando a técnica correta sozinho? Não podemos!!

Todo mundo tem partes de nossa personalidade ou caráter que esconder dos outros. Todos nós fazemos isso em nossas experiências do dia-a-dia. Nós substituir os nossos medos profundos-semeado e opiniões negativas de outras pessoas e até mesmo nos atrás de uma máscara ou um “ &" ;, persona que pode mostrar como real o suficiente, mas realmente isn &'; t.

Durante a Performance -
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Agora, quando esses sentimentos negativos aparecem em uma performance como desconforto; talvez por esquecer uma linha de letras, ou uma distração de algum tipo como perder uma nota que você estava indo para, e ficar preso naquele momento de fracasso, o seu nível de confiança e, portanto, sua “ persona &"; identidade geralmente pode ir para fora da janela.

Lembre-se de quando eu lhe disse que a realização preciso coragem? Eu não estava falando sobre a coragem de ficar na frente de uma platéia e cantar. Que pode ser aprendido e como você construir a sua confiança em suas habilidades, fica mais fácil e mais fácil.

Não! Estou falando da coragem é necessária para permitir que todos os seus medos e desconfortos Oculto para mostrar a uma audiência!

Eu posso ouvir você dizer: “ O QUE? Você está falando sério? Expor minhas fraquezas para uma platéia? E tê-los-me rir para fora do palco ??

A minha experiência -
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Quando eu era um estudante na Escola Superior de Música e Arte em Nova York, eu me considerava bastante desajeitado, e embora eu era muito talentoso vocalmente, eu nunca tentei fora para todas as produções da escola que exigiam a dança, porque eu estava com medo de ser humilhado nas audições por não ser capaz de dançar muito bem ou realmente em tudo. Eu não podia &'; t até mesmo fingir por ser graciosa, então eu perdi muitos um papel que eu poderia provavelmente ter sido grande em por causa do meu medo.

Mais tarde, na faculdade, eu continuei a jogar pelo seguro, cantando com um pequeno grupo em um
clube com um pequeno palco que limitava os meus movimentos. Desta forma, eu podia disfarçar o fato de que eu pensei em mim como caseira e desajeitado, mesmo que eu sabia que eu poderia cantar.

Comentários dos Povos sobre minhas performances de volta, em seguida, foram: "Você canta tão bem. Nós gostamos . " "Você tem uma grande voz". "Seu alcance é excepcional!" "Você tem tubos grandes."

Ninguém naquela época já comentou sobre como o meu desempenho fez sentir.

Não foi até os meus 30 anos que eu descobri algo bastante por acidente. Eu estava cantando em um teatro de jantar no Arizona, e foi dado um medley de canções para executar pelo diretor musical.

O medley consistiu de 3 canções sobre Rhythm, "I Got Rhythm", "Fascinatin 'Rhythm", e "Crazy Rhythm". Eu tinha dito o diretor musical que eu realmente não acho que eu poderia retirar este medley e pediu-lhe para dar-lhe a um dos outros cantores.
"De jeito nenhum!" disse ele.
"Você é o melhor cantor na casa. Por que você não quer fazer isso?"
eu relutantemente admitiu ser muito desajeitado para cantar sobre o ritmo. Ele riu e disse,
"Eu pensei que você já sabe que um profissional tem um déficit e transforma-lo em um ativo.
Você é um profissional! Faça-o como acampamento! Faça-o engraçado!"

Aquela frase sobre o giro de um déficit em um ativo mudou toda a minha visão de mim mesmo e meu desempenho, e quando eu finalmente consegui realizar o medley,
eu propositadamente e exageradamente pisou tudo com meus próprios pés, ( A la Fannie Brice), e teve a multidão na palma da minha mão. Eles rugiu com aprovação, e eu aprendi que ao revelar algo que eu tinha tentado esconder por anos, eu era mais aceito do que nunca.

Como os clientes saíram do teatro naquela noite, eles disseram coisas como,
"Você nos fez sentir como se tivéssemos conhecido para sempre", "Você é tão expressivo e engraçado, e nós apenas amo você!" "Sua vulnerabilidade realmente veio. Obrigado!"

Então o que é que você não quer mostrar, cantores? Você tem a coragem de revelar isso?
Revelá-la a uma audiência? Escave para baixo e procurar os cantos de sua psique, cantores! Não tenha medo de suas partes mais fracas ou até mesmo seus partes mais escuras! Tenha coragem! Porque a verdade é que, quando você toma esse microfone fora do stand, e mantenha-o em sua mão, ou seja, a hora eo local em que você pode seguramente ser YOU … verrugas e tudo!

Eu quero dizer aqui que o tom vocal perfeito não é, repito, não é um pré-requisito para dar uma interpretação autêntica, mágico! Há artistas lá fora, que ainda estão teatros e auditórios, cuja voz já há muito ido para o sul, ou mesmo aqueles que nunca realmente tinha uma voz para começar. Enchimento

Estou a pensar em pessoas como Elaine Stritch, Carol Channing e, sim, o meu ídolo de todos os tempos, Frankie. Não, não Avalon, bobo … Sinatra é claro !!
Até o momento eu fui vê-lo em pessoa, ele estava em seu final dos anos 70 &'; s e a “ voz &"; foi bem usado até então. Anos de álcool e fumo abuso havia roubado seus uma vez gloriosamente ricos tons e ele lutou para cada nota e cada respiração também.
Mas o tempo nunca tirou era o seu carisma, a eletricidade que ele criou apenas por estar lá no palco com aqueles penetrantes olhos azuis

Um instrumento lindo vão tão longe e, em seguida, …. .bem, como Ray Charles disse em uma entrevista uma vez, “ I &'; d gosta de pensar que quando eu canto uma canção, eu posso deixá- você sabe tudo sobre o desgosto, luta, mentiras e chutes na bunda I &'; ve obtido ao longo dos anos por ser negro e tudo o mais, sem realmente dizer uma palavra sobre isso &" ;.

Here &'; s algo de um boletim de notícias eu escrevi de volta em fevereiro, de 2005. It &';. s em Carol Channing e minha experiência em cima de ouvir e vê-la entrevistado na PBS

Você cantores mais jovens podem não estar familiarizados com Carol Channing, mas, aos 85 anos, Eu tenho que te dizer, ela é uma força da natureza! Não é uma grande voz ou uma beleza delirante por qualquer medida, mas um artista bastante incrível!

Antes da entrevista, ela tinha dado um desempenho e tinha prendido o público enfeitiçado por 1 1/2 horas ... tudo sozinho em um grande palco com um pianista no poço. Isso não é fácil caras ... Uma senhora de idade, em vez diminuto e de aparência frágil em um palco enorme ... mas este frágil senhora de idade pode retirá-lo!

O entrevistador perguntou-lhe logo depois,
"Como você consegue manter um público cativado como você acabou de fazer por uma hora um meia?"

Este teve sua fala sobre a arte de performance, e assim validado meus próprios pontos de vista que eu queria para partilhar a sua perspectiva com vocês cantores.

Ela sabia que não era linda, mesmo aos 15 anos, quando ela começou a se apresentar.
Em seus 70 anos ímpares de estar em um palco, ela descobriu que se ela cantou para apenas um único indivíduo na platéia e, para colocá-lo suas palavras, "pegou fogo com ele ou ela", o fogo se espalhasse e não demorou muito para que a centelha poderia inflamar toda a audiência.

E foi isso! Apenas cante a uma pessoa, e pode ser até mesmo uma única pessoa em sua mente, em vez de fisicamente na frente de você.

Ela disse que o truque era concentrar-se na pessoa e não em si mesmo. "Se você ouvir", disse ela, "ao som de sua própria voz, então ninguém vai ouvir, exceto que você! Então não ouvir a si mesmo ... apenas cantar para que uma pessoa ... ter uma conversa com um pessoa, e todo o resto vai escutar! "

Então eu lhe digo cantores, parar de ouvir a si mesmo! Pare de ser tão envolvido com sua performance, o som da sua voz, a maneira como você olha, o movimento de suas mãos, ou pés ...

simplesmente se concentrar em alguém diferente de si mesmo. Coloque o seu ego para a cama e apenas comunicar! Então você tem alguma coisa! Você realmente tem alguma coisa!

Finalmente, quero dizer aqueles de vocês vieram junto comigo sobre essa idéia de rede que é bom de você decidir que não deseja postar qualquer de suas músicas aqui. Todos nós respeitamos uns aos outros aqui e nunca iria fazer você se sentir ruim para apenas ouvindo e assistindo.

Eu achei que era interessante no entanto, quando anos atrás eu enviei uma pesquisa para toda a minha lista de endereços para ter uma idéia do que eles precisavam de mim que eu poderia dar-lhes. Uma das perguntas foi “ Você acha que tem talento &"?;

E mais de 80% das respostas a uma pergunta que voltou como “ &" ;! NO

Shocked nem sequer descrever a minha reação! E minha resposta a eles naquela época era este:

“ Agora eu sei que o que eu vou dizer vai obter algumas respostas aquecidos, mas eu estou dizendo isso! Quando eu já sido menos do que totalmente honesto com vocês? Não pode e não vai fazer isso!

Há toneladas de professores de voz que figura desde que você nunca vai realmente vê-los, eles podem dizer o que você quer ouvir e recolher o seu dinheiro. O melhor professor que eu já tinha me disse logo depois de ser uma coisa acima de todas as outras coisas!
SEJA REAL !!

Então, perdoe-me se eu tenho que questionar suas respostas a essa pergunta sobre o seu talento.

Se você não acha que tem talento, por que você está nesta mailing list? Você acha que de alguma forma irá desenvolver o seu talento através da leitura destes boletins? Tenho certeza de que nenhum de vocês pensam que! Acredito que temos um grupo excepcionalmente inteligente de cantores nesta lista, de modo que não pode ser isso.

Então, o que é tudo isso?

Aqui está o que eu penso. Você vai desculpar minha encerando filosófico aqui, mas eu estava realmente atirada por essas respostas, mas em minhas tentativas de analisar os resultados, eu tive algumas revelações intrigantes.

Eu acredito que temos medo de reivindicar o nosso próprio interior talentos para o medo que uma vez que tomamos em que, a idéia de que temos talento, estaremos obrigados a tomar uma posição sobre ele e realmente usá-lo!

Recentemente, li parte de uma palestra de Marianne Williamson, o criador se “ Um Curso em Milagres &"; , Que meu filho tinha emoldurado e exibe o manto em seu apartamento. É assim:

Nosso medo mais profundo não é o de sermos inadequados
Nosso medo mais profundo é que somos poderosos além da medida
É a nossa luz, não nossa escuridão, que mais assusta.. . nós
Nós nos perguntamos:
Quem sou eu para ser brilhante,
Na verdade, quem é você para não ser
Você é um filho de Deus, Você (lindo, talentoso, fabuloso?)? está jogando pequeno não ajuda o mundo.
Não há iluminação em se encolher, para que outras pessoas não se sintam inseguros ao seu redor.
Nascemos para manifestar a glória de Deus que está dentro de nós.
Não é apenas em alguns de nós: está em todos nós. E, conforme deixamos nossa própria luz brilhar, inconscientemente damos às outras pessoas permissão para fazer o mesmo. Como estávamos libertamos do nosso medo, nossa presença automaticamente liberta os outros.

Não esconda suas luzes, cantores! Não encolher a partir do poder de seu talento.
Talvez não esteja ainda completamente desenvolvido, talvez há rachaduras em seu instrumento às vezes, mas ele está lá! Deixe a música ao vivo dentro de você e livremente compartilhar ele como você e ninguém mais

Gotta Have Gimmick …! Sério? (a partir de junho de 2007)

Eu tinha este artigo tudo pronto para ir na noite passada, mas depois de jantar com a minha irmã ontem à noite, eu estou alterando-o um pouco, eu disse a ela sobre o assunto da minha artigo e ela disse: "Bem, é claro!" E, em seguida, explodir em música, (que nós irmãs são propensas a sempre fazer), Ela cantou "You Gotta têm um truque se você quer ser uma estrela".
Então ela disse: "Que tal Bowie e Elton John, e Boy George? Eles tiveram gimmicks, e eles eram, e ainda são bem sucedidos "!

Então, eu estive pensando sobre isso ... e cheguei à conclusão, como você vai ler abaixo a página, que gimmicks são ok, contanto que vir de você! Este será explicado mais tarde.

Muitos anos atrás, na minha qualidade de um profissional de saúde, (Sim, Virgínia, mesmo que eu perdi a cabeça e caiu no abismo da América corporativa há anos), eu tive uma ocasião para participar de um workshop de 2 dias em habilidades de liderança e gestão. Eu não me lembro muito dele, mas eu me lembro que nos foi dado um pequeno questionário para concluir que revelaria o tipo de líder, gerente, instrutor, etc., foram mais similares.

As opções eram algo como:

a) O sargento: sem senso de humor e com mão de ferro,
b) O Dilettante: negligente e indiferente
c) O líder da claque: carinho e de suporte
d) O Gerente Eficaz:
justa e objetiva

Pelo que me lembro, chegando a letra D era o objetivo desta oficina particular, e eu suponho que todos nós voltamos para nossas instalações prometendo ser justo e objetivos, mas dentro de 2 semanas ou mais, que tinha deslizado para trás em nossa zona de conforto de gestão. Mina acabou por ser (C), a propósito

E &';. S verdade! Letra C é realmente quem eu sou como um professor e treinador, como aqueles de vocês que experimentei diretamente me posso atestar … .ou talvez não. LOL

! Digo isso porque de vez em quando, e isso seria uma dessas vezes, eu preciso "cair na real" com vocês, e dizer-lhe as coisas diretamente.
E eu faço lhe um desserviço vergonhoso se eu não angariar algumas verdades cruciais casa

Eu recebi literalmente dezenas de e-mails sobre o próximo “. &" Idol; audições em agosto para a próxima temporada. Alguns de vocês me enviou clips e pediu-me para fora se eu pensei que você tinha uma chance nas audições. Muitos de vocês queria sugestões de truques, para obter passado o processo de pré-painel, enquanto outros queriam saber o que vestir para fazê-los se destacam.

Enquanto eu respondi cada um de vocês em particular, eu gostaria de encapsular alguns dos meus pensamentos aqui. Você pode ter o que eu tenho a dizer pelo valor de face, e usá-lo ou não
, mas, basicamente, cantores, tudo se resume a isto:

SE VOCÊ não é, ENTÃO QUEM É VOCÊ?

Se os 15 minutos é o suficiente para você, então você pode trabalhar em uma fantasia ou um truque, e poderá aparecer na TV, mas se uma VIDA QUE CANTA de alguma longevidade e integridade pessoal é o que você ' re depois, bem ... espero que, você começa a foto.

Ok! Vamos começar por perguntar-lhe algumas perguntas:

1. Por que você canta? Se a sua resposta não é nada ", porque eu quero ser famoso", responder a esta próxima: Se a sua resposta é “ porque eu quero ser famoso &" ;, parar aqui! Você precisa de uma verificação da realidade e, sem dúvida, um treinador!
2. Por que você gosta de cantar? Novamente, se a sua resposta não é nada ", porque os meus amigos dizem que eu sou um grande cantor", em seguida, responder a esta próxima: Se a sua resposta é "porque os meus amigos dizem que eu sou um grande cantor", pare aqui e ganhe 10 opiniões profissionais! Sims 3. Por que você precisa para cantar? Sua resposta a esta pergunta revela a sua motivação interna, e deve ser algo como, "porque eu sou levado a isso, porque quero me expressar", ou "porque quando eu canto, está tudo certo com o mundo".

Para aqueles de vocês que responderam todas as três perguntas, este artigo é para você!

Eu acredito que cantar é a forma de arte mais pessoal e subjetivo existe e, além disso, que, ao contrário da dança, ou pintura, ou escrita, ou mesmo tocar um instrumento, cantar, porque ele sai de sua boca, tem o potencial de desembrulhar totalmente sua persona fora e expor sua essência interior. E por causa disso [exposição], pode ser uma tarefa assustadora.

Quer dizer, quem quer ficar nu diante do mundo, certo?

Mesmo agindo pode ser dispensado se revela demasiado muito de vós no processo. Você sempre pode dizer,
"Eu estava apenas desempenhando um papel", certo? Mas quando você canta ... quando você executar uma música, você está contando uma história, e você está consciente ou não, expondo-se, seus sentimentos e emoções sobre o assunto para o seu público. Isto é, se você está fazendo certo!

Com isso em mente, então, vamos dar uma olhada em você. Você sabe quem você é como um artista, como pessoa? Você está satisfeito com deixar o mundo descobrir que você de dentro para fora? Porque, como você sabe, revelando o seu verdadeiro eu através do seu desempenho faz magia em seu público.

O que estamos falando aqui é o quanto você está disposto a revelar ... E ... você conter partes de si mesmo que você não pode ou não partilhar com o seu público?

Nós falamos sobre a conexão com as letras muito por aqui, e, em seguida, contar a história dessas letras de seus ouvintes, o que significa que, se algumas das letras são escuros, então você precisa estar aberto para a comunicação de que a escuridão.

Alguns cantores se recusam a ir para lá ... para um lugar escuro em uma canção, seja tristeza, raiva, desespero, até mesmo ódio. Estou aqui para dizer-lhe que, se você não pode abraçar a jogada de emoções em uma canção, sua performance da canção pode ser inferior a emocionante para uma audiência.

Por favor, entenda isso ... uma voz agradável, mesmo uma grande voz, é de apenas 39% de um grande desempenho.
61% é a sua entrega, a sua conexão com as palavras, e quão bem você se comunica significado da canção para uma audiência.

Mas porque cantar é tão subjetivo como uma forma de arte, e assim por muito pessoal, você vai ouvir os juízes no Idol dizer coisas como, "essa canção era seguro ... e era chato", ou "em 4 semanas de audição e vendo você, nós ainda não temos a menor idéia de quem você é ". Eles reagem desta forma quando o cantor é relutante em revelar totalmente a sua essência através de uma canção. Ele /ela vai escolher uma música que não pede muito, talvez apenas o suficiente ritmo e mudanças harmônicas para ser mal interessante e divertido, mas emocionalmente vazio.

Os elogios vêm para o cantor que vai usar todas as emoções de seu /sua vida em uma canção, e deixar tudo lá fora no palco.

Ok, então aqui está, guys! Você precisa identificar-se como um artista, e isso requer que você se identifique como pessoa. Você precisa abraçar a todos de quem você é, perdoar as coisas de que você não gosta muito, e "deixar tudo para fora" quando você executa.

E realmente caras ... sair à procura de um gimmick e trabalhar em revelar a origem de quem você realmente é
 !;

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