Ensaios para conscientização e melhoria dos desempenhos Arte Fotográfica

"A fotografia, como um poderoso meio de expressão e comunicação, oferece uma variedade infinita de percepção, interpretação e execução." - Ansel Adams

A palavra poderosa não só descreve fotografia, mas Ansel &'; s Citação também. Em essência, o que ele está dizendo é a fotografia é (e deve ser sempre considerado) uma forma de arte dinâmica que em alguns círculos, que está sujeito a debate até hoje. Nesta série em curso, vamos olhar para uma multidão de assunto e aplicar os principais componentes de Ansel &'; s citações; expressão, comunicação, percepção, interpretação e execução a cada um deles. Vou acrescentar minha perspectiva, experiências e lançar um pouco de filosofia na mistura com o objetivo de ser a abrir os olhos ea mente para as possibilidades infinitas de inspiração e crescimento como um artista fotográfico criativo.

Você vai notar que eu fiz Não use a palavra motivação. Anos como um Certified Trainer vendas corporativas me ensinou que eu ou você não pode motivar alguém com palavras, ações ou nosso próprio resultado artístico. Motivação verdadeira e puramente vem de dentro de cada um de nós. Estímulos externos; as coisas que vemos, tocar e sentir ato como o combustível que chamamos de inspiração que, uma vez comunicada, traduzido e intelectualizada dentro de nós, se converte em motivação e em seguida a ação. Esta é uma parte fundamental do que impulsiona o desenvolvimento artístico e estilo individual. Quanto paixão que você promover e auto-disciplina você afirma afetará a taxa ea extensão você desenvolver sua identidade artística. Então você vê, não há mais a tomar "boas fotos" do que apontar uma câmera cara em algum assunto. Na verdade, não há mais a ele do que ser tecnicamente habilitados. Você deve ser apaixonado, disciplinado e disposto a pensar fora da caixa, a fim de desenvolver é a sua identidade artística, ou na terminologia de Ansel; . interpretação

autor de renome internacional e especialista em auto desenvolvimento Dr. Wayne Dyer disse; "Quando você mudar a maneira como você olha as coisas, as coisas que você olha começam a mudar." Em geral, somos criaturas de hábito que viajam a estrada de menor resistência e nossas zonas de conforto tendem a ter limites rígidos. Do ponto de vista fotográfico Dr. Dyer &'; s citação é muito aplicável. A grande fotografia, na minha perspectiva, não começa com o olhar, mas sim de ver. Vendo começa com os olhos e, em seguida, é traduzido no cérebro. Ao controlar a velocidade deste processo, você pagar a si mesmo a oportunidade de um /interação impactando mais íntimo. Isso resultará em não apenas uma consciência intensificação do que é em torno de você, mas composições mais poderosos - a base técnica para grandes imagens. Para mim, esta foi uma das mudanças mais significativas que eu fiz na minha abordagem para fotografar paisagens naturais. Usando uma grande câmera de visão formato certamente ajudou neste esforço, uma vez que só leva mais tempo para fazer uma imagem com um. Mas eu achei que por abrandar eu comecei a ver além do óbvio e que me ajudou a moldar novas perspectivas, mais abertas e desenvolver interpretações únicas e íntimas ou composições do assunto que eu estava fotografando.

Assim, onde você começa neste esforço para moldar uma identidade artística única? Diminua a velocidade e eu don &'; t significa apenas quando você tem uma câmera em suas mãos. Tire mais tempo para pensar através de qual o impacto que o sujeito tem sobre você e, posteriormente, como você deseja comunicar a sua perspectiva ou interpretação desse assunto. Obtenha fora de sua zona de conforto e experimentar novas abordagens e se esforçam para a execução perfeita do processo fotográfico. Tenha certeza de que vai dar maior atenção às normas de processo intemporais posteriores nesta série. Vá além dos limites de sua zona de conforto e abraçar a idéia de que a mudança é a única constante no tempo e que ele pode ser tão emocionante e gratificante, pois é enervante.

Deixe-me concluir com algo que Pablo Picasso disse certa vez ; "Estou sempre fazendo o que eu não posso fazer, a fim de que eu possa aprender como fazê-lo." Parece simples, mas esta abordagem exige um compromisso com a auto-disciplina. Você vai atingir a consistência através da aplicação de repetição em todos os aspectos da fotografia, que em última análise, torna-se a memória muscular mental ou sua rotina de processo fotográfico. Isto irá colher benefícios artísticas se você está em pé na borda sul do Grand Canyon no Arizona, à beira do Lago Superior em Pictured Rocks National Lakeshore em Michigan ou em seu próprio jardim. É o primeiro mês do ano novo e não há melhor hora de um novo começo, nova perspectiva e um novo nível de individualidade artística encontrado. Eu espero que você está inspirado para voltar e participar nestes exercícios de contemplação e descoberta. Tornando-se mais focado em seu processo de pensamento artístico vai ajudar a tornar a sua fotografia "um poderoso meio de expressão e comunicação." Até a próxima vez, cuidar bem Restaurant  .;

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