Ideias de Arte e Fear

Os meus pensamentos, inspirados pela arte e Medo

A arte não é para os fracos de coração. Se você quer fazer algo fácil – ir começar um trabalho real e, francamente, sair do nosso caminho. Você deve ter paixão pelo seu trabalho ea energia para segui-la. Eu fotografo porque eu devo. Eu me levanto todas as manhãs com lotes de pensamentos e um coração cheio que devem ser tratadas antes do final do dia. Eu fotografo porque eu don &'; t sabe de qualquer outra forma de marcar o meu lugar neste mundo

Sendo um fotógrafo ou qualquer tipo de artista não é apenas fazer uma imagem ou criar um produto.. Trata-se do processo de amadurecimento, de crescimento individual e ganhar uma compreensão da história ... para mim, é a história da fotografia, de mim mesmo e meu assunto. It &'; s sobre o que as experiências que já tive na minha vida e como eu vivo minha vida. O ato de ver fotograficamente e encontrar imagens que falam para mim ... “ fazer minha foto &" ;, vem de um resumo de tudo o que já fiz e senti, bom e mau. It &'; este aparelho total do corpo que faz uma fotografia, não a câmera s. A câmera é apenas uma ferramenta, uma caixa com filme ou alguns eletrônicos loucos em que precisa ser manuseado corretamente.

Conhecer a história ou o seu meio ajuda a entender onde você se encaixa. Você pode aprender uma grande lidar com aqueles que vieram antes de você. I don &'; t significa que você deve copiá-los por qualquer meio. Que &'; não é bom art. Mas depois que você olhou bastante trabalho e processou o que você viu, você pode começar a identificar o que funciona para você e desenvolver seu próprio estilo. Isto vem com o tempo. Pode levar anos de trabalho duro para entrar na pista ou pode acontecer naturalmente e rapidamente. Mas eu acredito que o tempo, experiência de vida e constantemente trabalhando com ele tem feito a diferença na forma como eu vejo. Com o tempo e atenção, as coisas se tornam muito mais clara quanto ao que está sendo visto e de como a mente eo coração está indo para lidar com isso.

Como qualquer artista, o fotógrafo deve acreditar no que ele ou ela está fazendo e trabalhar com grande paixão. Se você realmente se comprometer com isso, você vai ser cuidado. Sua vida e sua obra vai avançar para a frente como você está aprendendo a ver com mais clareza. It &'; s não é importante quantas fotografias grande eu posso fazer. Para mim, é mais sobre a emoção e quantas vidas eu posso tocar ao longo do caminho que importa. Ganhar a vida como artista é um presente. Compartilhando este presente é a parte mais importante do processo - quer através do ensino ou exibindo o meu trabalho. O resto virá

Então, você vê, ele &';. É realmente sobre o compromisso. Ela é necessária em todos os níveis e torna-se um esforço contínuo. Compromisso com um alto padrão de artesanato ou técnica é básica. Você pode &'; t falar a língua se você don &'; t sabe as palavras. Compromisso com a ficar tempo suficiente em um lugar ou com um determinado projeto, a fim de entendê-lo e tê-lo falar com você. Isso leva tempo e recursos. E, claro, o compromisso de descobrir como dar algo de volta para o processo, apoiando ou outros esclarecedoras.

Junte-se a algumas organizações de arte ou trazer alguns amigos arte juntos e fazer o seu próprio grupo, então você tem pessoas que você pode compartilhar experiências com quem pode ajudá-lo a cair na real com as suas expectativas e medos. Você tem de enfrentar esses medos e empurre por eles, a fim de ter sucesso. Todo mundo se sente incerteza quando se dirigiu a uma nova direção no início. Isso é normal e é tudo parte do processo de descoberta.

Isso vai parecer uma afirmação estranha, mas os fotógrafos precisam aprender fotografia. Eu vejo muitas pessoas que pensam que são os fotógrafos que estão clicando negligentemente sem envolver o cérebro na mistura. Eles estão criando milhares de imagens medíocres na esperança de que um deles vai funcionar ou que eles podem corrigi-lo no Photoshop para fazer o trabalho. Eles gastam muito tempo falando e pensando sobre os gadgets e não o suficiente sobre o conteúdo e artesanato. Apenas um punhado de meus alunos nunca venha a me entender por que eu sempre perguntar-lhes uma e outra vez: “ O que é este um quadro de &" ;. Parece bastante básico, mas muitos não podem responder à pergunta. Depois de um par de semanas comigo, eles obtê-lo. It &'; s sobre a fotografia, não o equipamento. It &'; s sobre aprender a ver melhor, cortar à essência melhor, compor melhor, entender melhor luz – que &'; s sobre a fotografia ea bagagem intelectual que você traz para cada fotografia

As possibilidades são infinitas no início, mas tornam-se mais clara para cada imagem individual o mais difícil você olhar para o seu assunto.. É preciso desacelerar para este processo para germinar. Ele doesn &'; t acontecer, atirando centenas de imagens na esperança de conseguir uma boa. Menos é mais. É por isso que alguns jovens fotógrafos esclarecidos estão indo para filmar. Eles querem pensar como um fotógrafo de cinema e, em seguida, usar a nova tecnologia para o máximo proveito. Lembre-se, a câmera é apenas uma ferramenta, um dispositivo de gravação. A ferramenta importante é a única segurando a câmera.

É imperativo para definir metas de longo prazo além de seus projetos atuais ou você nunca vai chegar lá. Sim, eu sei, é tudo sobre a viagem, mas a viagem será mais rica e produtiva com as metas. Anotá-las. É realmente ajuda.

Você precisa aprender o que a fotografia ea vida é realmente sobre e que combinam com o que seu coração está dizendo a você e que seu equipamento pode fazer. Vivendo uma certa quantidade de vida ajuda a este a fazer sentido. Amor coisas e experiência de vida &hellip ;. bons e maus, para que haja uma base valiosa para a sua reação ao seu ambiente. Agora acrescentar que para a compreensão da tecnologia e você tem um grande potencial. Meu mantra: Vive-lo, amá-lo, Atire Restaurant ..