Acendendo a faísca criativa no Cirque du Soleil - Arupa TESOLIN Entrevistas Lyn Heward líder criativo No Cirque

Quando eu experimentei em primeira Cirque du Soleil como um espectador, fiquei perdida em uma paisagem carismático, uma interação entre o mito ea realidade. Um momento eu observei uma forma que parecia humano, em seguida, um pássaro, um animal e até mesmo um inseto. Embora tenha sido 20 anos atrás, eu ainda me lembro mais vividamente. Este ... Quando eu experimentei em primeira Cirque du Soleil como um espectador, fiquei perdida em uma paisagem carismático, uma interação entre o mito ea realidade. Um momento eu observei uma forma que parecia humano, em seguida, um pássaro, um animal e até mesmo um inseto. Embora tenha sido 20 anos atrás, eu ainda me lembro mais vividamente. Esta experiência única de entretenimento esbateram as fronteiras entre dança e contorcionismo, acrobacias e teatro, o óbvio eo inesperado. Nestes momentos de observação paralisado eu re-experimentado a maravilha da infância na euforia de um entretenimento que despertou meu coração e capturou a alma da minha imaginação.

Assim, quando surgiu a oportunidade de entrevistar Lyn Heward, ex-presidente, a Creative Divisão conteúdo do Cirque du Soleil, também o autor de um recente livro “ The Spark: Acendendo o Fogo Criador que vive dentro de nós Tudo &" ; publicado pela Random House, eu sabia que ia ser emocionante.

Foi também um pouco coincidência, porque o meu próximo livro e um seminário relacionado que eu ensinar e falar em ter um nome similar, “ Spark - A Ciência Secreta de Criação &"; e, porque eu consultar com empresas como um treinador de Inovação, I permanecer eternamente curioso sobre criatividade e aprendizado.

Uma vez que o Cirque &'; s começo humilde em junho de 1984 perto de Quebec City, no Canadá por Guy Lalibert é e um grupo de artistas de rua jovens, Cirque é hoje o lar de mais de 3500 artistas, artesãos, designers, técnicos e funcionários, e deu à luz 20 espectáculos únicos, mais de 5.000 apresentações por ano, além de eventos especiais miríade incluindo realizando na Academia 2002 Prêmios, locais permanentes em Las Vegas e Orlando, bem como um estúdio de criação e sede internacional em Montreal

O que me cativou pela primeira vez em Lyn &';. s apresentação animada foi O Cirque &'; s bem articulada visão estratégica que foi desenvolvido por Lyn em 1997, em circunstâncias que se pode pensar eram menos do que criativo. “ Guy Laliberte sentiu que era hora de revisitar as declarações de missão, que foram realmente diretrizes. Foi antes das férias de Natal e ele pediu-nos sobre se a missão e os valores existentes ainda caber. Então eu comecei a pensar sobre isso, mas logo depois do Natal a tempestade de gelo atingiu. Nós não tinha poder para 6 dias e um dia eu tropecei em um banco de gelo para evitar um táxi que estava desviando na estrada. Eu quebrei meu pulso em 5 lugares e estava em analgésicos, mas que &'; s quando eu vim com ela - Para viver e contribuir criativamente para obras artísticas que invocam a imaginação, provocar os sentidos e evocar as emoções dos nossos espectadores em todo o mundo. &";

Uma das primeiras coisas Lyn me disseram é que “ Todos, quando eles vêm para Cirque como um empregado, mesmo um contador, vem lá porque &'; sa empresa criativa e admirado, e eles querem ser capaz de contribuir de alguma forma criativa &";

Ela descreve como o seu próprio secretário, que veio de publicação de revistas, tornou-se entusiasmado com querendo fazer um gesto criativo único em um de seus projetos. Um hobby papel, ela começou a ilustrar o storyboard projeto no papel e água cores feitos à mão. “ Ele se encaixa, porque a história era sobre água. Sentia-se criativamente cumprida porque ela era capaz de fazer esta contribuição &";.

Eu perguntei Lyn como o Cirque é capaz de manter sua cultura criativa com funcionários que não são mostram artistas. Ela explicou: “ Tem de partilhar a cultura e após isso, você pode &'; t, em seguida, dizer-lhes para ir trabalhar em seu cubículo. Assim, o espaço de trabalho também tem que refletir os valores /visão para cada funcionário &";

“ Para além do contador temos um funcionário que é um personagem chamado “. Madame Zazou &"; She &'; ll animar uma reunião ou executar um concurso, onde o trabalhador pode fazer uma performance e ela realmente mantém a energia vai. Recentemente, eu estava participando de uma reunião anual, e queria sentar na parte de trás. I veio em poucos minutos de atraso. Madame Zazou, sem ter idéia de quem eu era, porque eu &'; d sido afastado viajando e não tinha conhecido pessoalmente, me puxou para sentar-se ao lado do presidente o Sr. Daniel Lamarre, pensando que ela provavelmente estava ajudando a criar uma nova experiência para um dos funcionários e".

Como temos mais profundo na conversa, perguntei Lyn o que ela achava que era o aprendizado mais importante para ela ao longo dos anos.

“ Quando meus filhos eram pequenos, eu &'; d levantar-se às 6:00 todos os dias para ficar pronto para o trabalho. Naquela época, em Montreal, houve um anúncio que decorreu de Dofasco, um fabricante de aço que realmente me surpreendeu. Foi assim - “ Nosso produto é de aço. Nossa força é que as pessoas &" ;. Eu acho que não importa o que seu produto é, se ele &'; s computadores, carros ou qualquer outra coisa, os resultados se encontram em ter uma forte equipe apaixonada de pessoas. As pessoas são a força motriz. Acho que é porque o Cirque &'; s produto é a soma total de pessoas, it &'; sa pouco mais evidente &";.

Eu me perguntei em voz alta neste ponto porque muitas empresas parecem pensar da criatividade como uma habilidade tão suave que , se eles podem apenas se a política disfuncionais e práticas pobre desempenho fora do caminho, ele &'; s apenas vai acontecer. Mas a verdade, Lyn concorda é bem diferente.

Lyn reforça que a criatividade toma duradoura obra, energia e compromisso. Ela diz que “ Nosso recurso mais natural é as pessoas com quem trabalhamos quem são as pessoas que construímos o nosso produto com. A menos que haja &'; sa forte compromisso com a teambuilding e liderança apaixonada, criatividade, mesmo com o Cirque, que não iria acontecer &";.

“ Guy Laliberte &" ;, o fundador, ainda está conectado com a empresa, mas traz um monte de Art “ &" ;, parrinage uma palavra francesa para o “ apadrinhamento &"; do espírito criativo e intuitivo - stewarding alma. Mas &'; s trabalho que levamos a sério. Guy se reúne mensalmente com seus principais jogadores para falar sobre o produto, os processos e as pessoas, e como manter as pessoas envolvidas no espírito criativo eo espírito intuitivo &";.

“ Para nós treinamento é “ transformação &" criativo; e recrutamento é “ de caça ao tesouro &" ;. Mesmo no Cirque, temos que trabalhar duro para isso. Nós também poderia perder a nossa alma, se nós didn &'; t têm o compromisso. Nós temos uma “ Criativa Synergy &"; departamento, cuja preocupação é em fazer isso &";.

“ transformação criativa é a porta mais importante para nós. Nós &'; re tentando encontrar o “ pérola &"; o talento escondido em que o indivíduo. O que é a única coisa que a pessoa traz? Eu acho que você precisa cavar mais fundo, como o chamamos &'; de caça ao tesouro &'; O que faz essa pessoa tiquetaquear e como ele contribui para o trabalho que você &'; re fazendo &";?

Cirque vasculha o mundo de idéias e inspirações que se tornam a força motriz para o seu processo criativo. Como um monte de empresas que olham para conjuntos de habilidades e atributos específicos e experiência para cada posição. Mas, além disso e mais importante, eles olham para o potencial único de cada pessoa, para trazer algo extraordinário que empurra seus limites e torna esse indivíduo a verdadeira contribuinte para o Cirque &';. S processo criativo

Trabalho de equipa também é importante. Não um indivíduo faz com que o Cirque. “ A criatividade é promovida em grupos de trabalho onde as pessoas primeiro ficar a conhecer uns aos outros e, em seguida, aprender a confiar um no outro. E, neste campo de jogos reconhecemos que uma boa ideia pode surgir de qualquer lugar na organização ou a partir de dentro de uma equipe. Nós fazemos os nossos espectáculos desta criatividade coletiva &";

Os Recursos Humanos e Processos de avaliação de desempenho no Cirque são auto-criado. Cinco coisas principais são avaliados. “. Sou criativo, comprometido, responsável, jogador de equipa, apaixonado &";

Uma vez por ano eles trazem novos talentos; 60 ou 70 candidatos estão reunidos ao redor do mundo e empurrado para os seus limites expandidos para até 16 semanas. “ Nós temo-los e tentar fazer as coisas que eles podem nunca ter feito antes e nós avaliar os seus valores humanos fundamentais aplicáveis ​​ao trabalho na mão, a sua capacidade de trabalhar em equipe, a fim de resolver os problemas, a coragem de assumir riscos, ambos física e artística, sua generosidade, tanto para o público e em compartilhar suas idéias com outros membros da equipe, sua vontade de gerir o seu próprio crescimento artístico e de aprender rapidamente. Em seguida, contratá-los, não para quem eles são agora, mas para o que eles podem tornar-se &";.

Em um momento particularmente pungente de sua apresentação, ela descreveu o que acontece depois que &'; ve encontrado talento, através de um processo chamado de &ldquo ; transformação criativa &" ;. Uma das analogias que eles usam é um presente pelo artista Michelangelo, o criador da estátua masterpiece David. Respondendo a uma pergunta sobre como ele criou este trabalho, Michaelangelo David respondeu que já estava dentro da pedra; para encontrá-lo, ele só precisava desbastar todas as peças que weren &'; t David.

De forma semelhante, o Cirque &'; s de longa data Diretor de Palco, demandas Franco Dragone de novos artistas “ Quem é você &" ;.? “ Esta forma como ele remove os comportamentos estereotipados que normalmente afetam os jovens artistas, ginastas e outros atletas em geral. Furando a mão para baixo suas gargantas, ele puxou-os para fora de si e deu à luz, seres brutos reais de quem ele iria esculpir seus personagens. É interessante notar que quando perguntado sobre quem eles são a maioria das pessoas se definem através de suas famílias, empregos, seus gostos e desgostos, mas muito raramente através de seus a maioria dos pensamentos e emoções interiores. It &'; s muito como descascar uma cebola para chegar ao doce, núcleo intenso &";.

“ Em nossos shows, nós don &'; t contar uma história, usamos um &'; arquitetura aberta &' ;. Nossos diretores escrever os shows e sempre há uma série de imagens e inspirações que tecem sua maneira com o show que são interpretados pelos indivíduos na platéia. As pessoas vão dar-lhe completamente diferentes leituras dos atos. Isso deixa espaço para a imaginação do espectador para ler ou interpretá-la à luz da experiência de sua própria vida. As pessoas estão olhando para ver-se &";.

No Cirque do ideal &'; &' espaço de trabalho; um parque infantil fantástico, que embora possa ter muitas regras, é um lugar onde um designer, um artesão ou um empregado pode ver o mundo através dos olhos de uma criança:. com curiosidade, entusiasmo, emoção e diversão
Tem um ambiente aberto e convidativo que estimula o pensamento criativo e ação e que leva em consideração que:

· Todos os membros da equipe têm o produto como seu objetivo final e se sente responsável por seu sucesso ou fracasso; Restaurant · Sinergia criativa é incentivada, reconhecidos e recompensados. It &'; s também entendeu que, “ Estamos cada um, mas um quarto de nota em uma grande sinfonia &"; e, como conseqüência, ele &'; s também um lugar onde um senso de humildade e partilha de &'; propriedade criativa &'; é instilada; Restaurant · Neste parque infantil fantástico, os funcionários são oferecidos a proteção e apoio que eles precisam para assumir riscos sobre a empresa &'; s nome; Restaurant · Uma estrutura interdependente permite uma maior tomada de risco e potencialmente maiores resultados. E, claro, onde a tomada de riscos é incentivado, são permitidos alguns erros Restaurant ·!; Finalmente, a estrutura física e decoração deste parque são tanto estimulante e inspirador, algo que os funcionários podem se orgulhar.

“ É de conhecimento comum que Designers Cirque don &'; t como orçamentos, prazos e recursos limitados. Privadamente no entanto, mesmo eles vão admitir que estes &'; constrangimentos &'; obrigar-nos a tornar-se mais recursos e mais criativo! Eles exigem-nos para chegar a soluções que &'; d nunca pensou antes … e, eles realmente se tornar motivadores para começar o trabalho feito. Na verdade, algumas de nossas idéias mais inspiradas resultem de situações moderadamente espartano &";

“ Na verdade, a liberdade incrível é um problema para a maioria das pessoas, porque nos obriga a pensar de forma diferente e impõe a forma mais elevada de arriscar-taking e os expõe à crítica e fracasso. Assim, a longo prazo, a definição de alguns limites e dando algumas orientações ou especificações se tornar um catalisador criativo, estabelecendo o campo de jogo &";.

Cirque também é influenciada pelo que está acontecendo do lado de fora da nossa organização. “ Nós temos que ouvir e estar em contato com o mundo. Ele fornece a nossa motivação e inspiração. Quando o mundo precisa de esperança, temos de fornecê-la. Quando o mundo está preocupado com o terrorismo, poluição da água ou a violência na juventude … temos de dar o exemplo, dar o exemplo e incentivar a mudança. Desta forma a sua missão social, também pode se tornar um catalisador criativo &";.

“ Nós também temos que entender como as diferenças culturais afetam nossos produtos criativos. Aprendemos a ter inspiração de os mais de 60 culturas diferentes, que coexistem dentro da nossa organização. Cada pessoa traz pelo menos parte de sua própria cultura para a mesa criativa e esses elementos se tornam nossos bens culturais: percussão brasileira e capoeira, didgeridoo australiano, da Ucrânia e da África dança, Wushu, Ópera de Pequim e Kung Fu têm todos encontraram seu caminho em nossa multidisciplinar mostra. Todas essas importações culturais contribuem para melhorar nossos produtos e &";.

“ E, finalmente, precisamos levar em consideração as necessidades e expectativas dos nossos consumidores. Os nossos espectadores querem se divertir, surpreendido, se não espanta, e para escapar de suas vidas diárias que apenas por um curto período de tempo, ou para ser movido ou toques ou de alguma forma alterado pela experiência

“. A criatividade é , em primeiro lugar, tudo sobre a coragem, uma vontade de correr riscos, experimentar coisas novas e compartilhar a experiência com os outros. Na verdade, como um indivíduo ou como uma empresa, a complacência é o maior risco que você nunca vai ter, e na maioria das vezes o menos produtivo. A assunção de riscos pode ser definida como o equilíbrio de poder entre o sucesso eo medo do fracasso.
Assim, a moral desta história é que todos nós precisamos de praticar a tomada de riscos! Nossos medos nos segurar, fazer-nos cautelosos … em vez disso que precisamos para seguir em frente e fazer alguns erros … e espero aprender com eles. Aqui, nós chamamos isso de &'; pesquisa e desenvolvimento &';! &Rdquo;

Os indivíduos, líderes criativos & Os gerentes podem aprender muito com a aplicação de alguns dos processos de criatividade aprendidas do Cirque du Soleil. Aqui estão algumas idéias sobre transformação criativa que pode ser útil para a sua organização.

Idéias sobre transformação criativa do Cirque du Soleil

1. Trabalho fora da sua zona de conforto

2. Assumir riscos. Experimente algo diferente.

3. Use inventividade & criatividade para tarefas e problemas cotidianos, bem como para os grandes projetos interessantes.

4. Construir um ambiente acolhedor que é propício para a produtividade, criatividade e crescimento pessoal.

5. Prática trabalho em equipe. A verdadeira criatividade requer estímulo e colaboração. It &'; s difícil de ser criativo em isolamento.

6. Mantenha criatividade fresco com chefes que trabalham duro que constantemente incentivar e empregados recebem &'; idéias e feedback e aceitar que muitas vezes há diferentes maneiras de chegar ao mesmo resultado final.

7. Comprometa-se com um olhar crítico sobre o seu trabalho ou seu produto a partir de uma perspectiva externa, do ponto de vista do consumidor. Em Cirque &'; s caso, nós nos sentamos na casa, assistir e ouvir os comentários dos espectadores fazem durante e depois do show. Estamos constantemente nos perguntando o que podemos fazer melhor e mais frequentemente nós experimentá-lo!

8. Mantenha-se conectado com o produto final para ver se ele ainda se encaixa as exigências do mercado

9 Exponha seus funcionários para o seu produto:. Ver o show, vestir as roupas, dirigir o carro! Incentive o seu sentido de &'; &' ;, propriedade cultivar seu orgulho e compartilhar seu sucesso com eles Restaurant  .;